Tamasha la Joshi katika kabila la Kalash nchini Pakistani, Mei 14, 2011. Shutterstock/Maharani afifah

“Abujie Baya, ta'biat prúst?”

Ninafumbua macho yangu sauti ya sauti huku ndege ya propela ya Pakistan Airlines ya injini mbili ikiruka katika safu ya milima ya Hindu Kush, magharibi mwa Himalaya kubwa. Tunasafiri kwa futi 27,000, lakini milima inayotuzunguka inaonekana karibu kwa wasiwasi na msukosuko umeniamsha wakati wa safari ya saa 22 hadi sehemu ya mbali zaidi nchini Pakistan - mabonde ya Kalash ya eneo la Khyber-Pakhtunkhwa.

Upande wangu wa kushoto, abiria wa kike aliyefadhaika anaomba kimya kimya. Upande wa kulia kwangu anakaa kiongozi wangu, mfasiri na rafiki yangu Taleem Khan, kabila la washirikina wa Kalash ambalo lina takriban watu 3,500. Huyu ndiye aliyekuwa akiongea nami nikiwa naamka. Anainama tena na kuuliza, safari hii kwa Kiingereza: “Habari za asubuhi, ndugu. Uko sawa?”

"Prúst,” (ni mzima) ninajibu, huku nikifahamu zaidi mazingira yangu.

Haionekani kama ndege inashuka; badala yake, inahisi kama ardhi inakuja kukutana nasi. Na baada ya ndege kugonga njia, na abiria kushuka, mkuu wa Kituo cha Polisi cha Chitral yuko kutusalimia. Tumepewa msindikizaji wa polisi kwa ajili ya ulinzi wetu (maafisa wanne wanaofanya kazi kwa zamu mbili), kwa kuwa kuna vitisho vya kweli kwa watafiti na waandishi wa habari katika sehemu hii ya dunia.

Ni hapo tu ndipo tunaweza kuanza hatua ya pili ya safari yetu: safari ya saa mbili ya jeep hadi mabonde ya Kalash kwenye barabara ya changarawe ambayo ina milima mirefu upande mmoja, na kushuka kwa futi 200 kwenye mto wa Bumburet kwa upande mwingine. Rangi kali na uchangamfu wa eneo lazima uishi ili kueleweka.

Madhumuni ya safari hii ya utafiti, iliyofanywa na Maabara ya Muziki na Sayansi ya Chuo Kikuu cha Durham, ni kugundua jinsi mtazamo wa kihisia wa muziki unavyoweza kuathiriwa na malezi ya kitamaduni ya wasikilizaji, na kuchunguza ikiwa kuna mambo yoyote ya ulimwengu mzima kuhusu hisia zinazotolewa na muziki. Ili kutusaidia kuelewa swali hili, tulitaka kupata watu ambao hawakuwa wameonyeshwa tamaduni za magharibi.

Vijiji ambavyo vitakuwa msingi wetu wa operesheni vimeenea katika mabonde matatu kwenye mpaka kati ya kaskazini-magharibi mwa Pakistan na Afghanistan. Ni nyumbani kwa makabila kadhaa, ingawa kitaifa na kimataifa yanajulikana kama mabonde ya Kalash (yaliyopewa jina la kabila la Kalash). Licha ya idadi ndogo ya watu, desturi zao za kipekee, dini ya miungu mingi, matambiko na muziki kuwatenga na majirani zao.

Katika uwanja

Nimefanya utafiti katika maeneo kama Papua New Guinea, Japan na Ugiriki. Ukweli ni kazi ya shambani mara nyingi ghali, uwezekano wa hatari na wakati mwingine hata kutishia maisha.

Lakini kama ilivyo vigumu kufanya majaribio tunapokabiliwa na vizuizi vya lugha na kitamaduni, ukosefu wa usambazaji wa umeme thabiti wa kuchaji betri zetu itakuwa kati ya vikwazo vigumu kwetu kushinda katika safari hii. Data inaweza tu kukusanywa kwa usaidizi na utayari wa wenyeji. Watu tuliokutana nao walituendea maili zaidi (kwa kweli, maili 16 zaidi) ili tuweze kuchaji vifaa vyetu katika mji wa karibu kwa nguvu. Kuna miundombinu kidogo katika eneo hili la Pakistan. Kiwanda cha kuzalisha umeme kwa kutumia maji cha ndani hutoa 200W kwa kila kaya wakati wa usiku, lakini huathirika na hitilafu kutokana na flotsam baada ya kila mvua kunyesha, na kusababisha kuacha kufanya kazi kila siku ya pili.

Mara tuliposhinda masuala ya kiufundi, tulikuwa tayari kuanza uchunguzi wetu wa muziki. Tunaposikiliza muziki, tunategemea sana kumbukumbu zetu za muziki ambao tumesikia katika maisha yetu yote. Watu kote ulimwenguni hutumia aina tofauti za muziki kwa madhumuni tofauti. Na tamaduni zina njia zao wenyewe zilizowekwa za kuelezea mada na hisia kupitia muziki, kama vile wamekuza mapendeleo ya upatanifu fulani wa muziki. Tamaduni za kitamaduni hutengeneza maelewano ya muziki ambayo yanawasilisha furaha na - hadi kiwango - ni kiasi gani cha kutokubaliana kwa usawa kunathaminiwa. Fikiria, kwa mfano, hali ya furaha ya The Beatles. Bwana anakuja jua na ulinganishe na ukali wa kutisha wa bao la Bernard Herrmann katika eneo maarufu la kuoga katika eneo la Hitchcock. kisaikolojia.

Kwa hivyo, kwa kuwa utafiti wetu ulilenga kugundua jinsi mtazamo wa kihisia wa muziki unavyoweza kuathiriwa na usuli wa kitamaduni wa wasikilizaji, lengo letu la kwanza lilikuwa kutafuta washiriki ambao hawakuwa wakipata muziki wa kimagharibi kwa wingi. Hili ni rahisi kusema kuliko kufanya, kwa sababu ya athari kubwa ya utandawazi na ushawishi wa mitindo ya muziki ya magharibi kwenye utamaduni wa ulimwengu. Hatua nzuri ya kuanzia ilikuwa kutafuta maeneo yasiyo na usambazaji wa umeme thabiti na vituo vichache vya redio. Kwa kawaida hiyo ingemaanisha muunganisho duni au hakuna wa intaneti wenye ufikiaji mdogo wa majukwaa ya muziki mtandaoni - au, kwa hakika, njia nyingine yoyote ya kufikia muziki wa kimataifa.

Faida moja ya eneo letu tulilochagua ni kwamba utamaduni unaotuzunguka haukuwa wa kimagharibi, bali katika nyanja tofauti za kitamaduni kabisa. Utamaduni wa Kipunjabi ndio tawala nchini Pakistani, kama Wapunjabi ndio kabila kubwa zaidi. Lakini Utamaduni wa Khowari inatawala katika Mabonde ya Kalash. Chini ya 2% wanazungumza Kiurdu, lingua franca ya Pakistani, kama lugha yao mama. Watu wa Kho (kabila jirani na Wakalash), idadi yao ni karibu 300,000 na walikuwa sehemu ya Ufalme wa Chitral, jimbo la kifalme ambalo lilikuwa sehemu ya kwanza ya Raj ya Uingereza, na kisha Jamhuri ya Kiislamu ya Pakistani hadi 1969. Ulimwengu wa magharibi. linaonekana na jumuiya za huko kama kitu "tofauti", "kigeni" na "sio chetu".

Kusudi la pili lilikuwa kupata watu ambao muziki wao unajumuisha utamaduni ulioanzishwa, wa asili ambao usemi wa hisia kupitia muziki hufanywa kwa njia inayolinganishwa na Magharibi. Hiyo ni kwa sababu, ingawa tulikuwa tunajaribu kuepuka ushawishi wa muziki wa kimagharibi kwenye mazoea ya muziki wa ndani, hata hivyo ilikuwa muhimu kwamba washiriki wetu waelewe kwamba muziki ungeweza kuwasilisha hisia tofauti.

Hatimaye, tulihitaji mahali ambapo maswali yetu yangeweza kuwekwa kwa njia ambayo ingewawezesha washiriki kutoka tamaduni tofauti kutathmini kujieleza kwa hisia katika muziki wa magharibi na usio wa magharibi.

Kwa Kalash, muziki sio mchezo; ni kitambulisho cha kitamaduni. Ni kipengele kisichoweza kutenganishwa cha mazoezi ya kitamaduni na yasiyo ya kitamaduni, ya kuzaliwa na maisha. Mtu anapokufa, hutumwa kwa sauti za muziki na dansi, hadithi ya maisha na matendo yao yanasimuliwa tena.

Wakati huo huo, watu wa Kho wanaona muziki kama moja ya sanaa "ya adabu" na iliyosafishwa. Wanaitumia kuangazia vipengele bora vya ushairi wao. Mikusanyiko yao ya jioni, ambayo kwa kawaida hufanyika baada ya giza kuingia kwenye nyumba za watu mashuhuri wa jumuiya, inalinganishwa na mikusanyiko ya saluni huko Enlightenment Europe, ambamo muziki, mashairi na hata asili ya kitendo na uzoefu wa mawazo unajadiliwa. Mara nyingi niliachwa kustaajabia jinsi wanaume, ambao walionekana wangeweza kupinda chuma kwa macho yao ya kutoboa, walivyotokwa na machozi kwa sauti rahisi, mstari, au ukimya uliofuata wakati muziki fulani ulikuwa umetoka tu kumalizika.

Pia ilikuwa muhimu kupata watu ambao walielewa dhana ya konsonanti ya harmonic na dissonance - yaani, mvuto wa jamaa na kutovutia kwa maelewano. Hili ni jambo ambalo linaweza kufanywa kwa urahisi kwa kuchunguza kama mazoea ya muziki ya ndani yanajumuisha sauti nyingi, za wakati mmoja zinazoimba pamoja mstari mmoja au zaidi wa sauti. Baada ya kufanya majaribio yetu na washiriki wa Uingereza, tulifika kwa jumuiya za Kalash na Kho ili kuona jinsi watu wasio wa kimagharibi wanavyoona maelewano haya sawa.

Jukumu letu lilikuwa rahisi: kuwafichua washiriki wetu kutoka makabila haya ya mbali kwa sauti na rekodi za muziki ambazo zilitofautiana katika hali ya hisia na muktadha, pamoja na baadhi ya sampuli za muziki za bandia ambazo tulikuwa tumeweka pamoja.

Kubwa na ndogo

Modi ni lugha au msamiati ambao kipande cha muziki kimeandikwa, wakati chord ni seti ya sauti zinazosikika pamoja. Njia mbili za kawaida katika muziki wa magharibi ni kuu na ndogo. Here Comes the Sun na The Beatles ni wimbo katika kiwango kikubwa, ukitumia chords kuu tu, wakati Liite Jina Langu by the Weeknd ni wimbo katika kiwango kidogo, unaotumia nyimbo ndogo tu. Katika muziki wa magharibi, kiwango kikubwa kawaida huhusishwa na furaha na furaha, wakati kiwango kidogo mara nyingi huhusishwa na huzuni.

Mara moja tuligundua kwamba watu kutoka kwa makabila mawili walikuwa wakiitikia njia kuu na ndogo kwa namna tofauti kabisa na washiriki wetu wa Uingereza. Rekodi zetu za sauti, katika Kiurdu na Kijerumani (lugha ambayo watu wachache sana wangeifahamu hapa), zilieleweka kikamilifu kulingana na muktadha wao wa kihisia na zilikadiriwa ipasavyo. Lakini haikuwa wazi tulipoanza kutambulisha vichochezi vya muziki, kwani nyimbo kuu na ndogo hazikuonekana kupata aina sawa ya hisia kutoka kwa makabila ya kaskazini-magharibi mwa Pakistan kama yanavyopata magharibi.

Tulianza kwa kuwachezea muziki kutoka kwa tamaduni zao na kuwataka waikadirie kulingana na muktadha wake wa kihemko; kazi ambayo waliifanya vyema. Kisha tukawaonyesha muziki ambao hawakuwahi kuusikia hapo awali, kuanzia West Coast Jazz na muziki wa kitambo hadi Muziki wa Tuareg wa Morocco na Nyimbo za pop za Eurovision.

Ingawa mambo ya kawaida yapo - baada ya yote, hakuna jeshi linaloandamana kwenda vitani likiimba kwa sauti ndogo, na hakuna mzazi anayewapigia kelele watoto wao kulala - tofauti zilikuwa za kushangaza. Inawezekanaje kwamba michezo ya kuigiza ya vicheshi ya Rossini, ambayo imekuwa ikileta vicheko na furaha kwa watazamaji wa nchi za magharibi kwa karibu miaka 200, ilionekana na washiriki wetu wa Kho na Kalash kuwasilisha furaha kidogo kuliko metali ya kasi ya miaka ya 1980?

Tulikuwa tukifahamu kwamba taarifa ambazo washiriki wetu walitupatia zilipaswa kuwekwa katika muktadha. Tulihitaji kupata mtazamo wa ndani kuhusu msururu wao wa mawazo kuhusu hisia zinazotambulika.

Kimsingi, tulikuwa tunajaribu kuelewa sababu za chaguo na ukadiriaji wao. Baada ya marudio mengi ya majaribio na taratibu zetu na kuhakikisha kwamba washiriki wetu wameelewa kazi ambazo tulikuwa tunawaomba wafanye, uwezekano ulianza kujitokeza kwamba hawakupendelea. konsonanti ya maelewano ya kawaida ya magharibi.

Si hivyo tu, bali wangeenda mbali zaidi na kulipuuza likisema "kigeni". Hakika, sauti ya mara kwa mara wakati wa kujibu kwa sauti kuu ilikuwa kwamba ilikuwa "ya ajabu" na "isiyo ya asili", kama "muziki wa Ulaya". Kwamba haikuwa "muziki wetu".

Ni nini asili na ni nini kitamaduni?

Mara baada ya kurudi kutoka uwanjani, timu yetu ya watafiti ilikutana na pamoja na wenzangu Dk Imre Lahdelma na Profesa Tuomas Eerola tulianza kutafsiri data na kukagua mara mbili matokeo ya awali kwa kuyapitia ukaguzi wa kina wa ubora na uchanganuzi wa nambari kwa vipimo vikali vya takwimu. Ripoti yetu juu ya mtazamo wa chords moja inaonyesha jinsi makabila ya Khalash na Kho yalivyoona sauti kuu kama isiyopendeza na hasi, na sauti ndogo kama ya kupendeza na chanya.

Kwa mshangao wetu, kitu pekee ambacho majibu ya magharibi na yasiyo ya magharibi yalikuwa yanafanana ilikuwa ni chuki ya ulimwengu kwa chords zisizo za kawaida. Ugunduzi wa ukosefu wa upendeleo wa upatanisho wa konsonanti unaambatana na utafiti wa awali wa tamaduni mbalimbali kuchunguza jinsi upatanisho na mfarakano unavyochukuliwa miongoni mwa Watsimané, wakazi wa kiasili wanaoishi katika msitu wa mvua wa Amazoni wa Bolivia ambao hawana mvuto kwa utamaduni wa kimagharibi. Hata hivyo, jaribio lililofanywa kwa Tsimané halikujumuisha maelewano yasiyo ya kawaida katika vichocheo. Kwa hivyo hitimisho la utafiti wa kutojali kwa konsonanti na dissonance inaweza kuwa mapema kwa kuzingatia matokeo yetu wenyewe.

Linapokuja suala la mtazamo wa kihisia katika muziki, ni dhahiri kwamba kiasi kikubwa cha hisia za kibinadamu inaweza kuwasiliana katika tamaduni angalau kwa kiwango cha msingi cha kutambuliwa. Wasikilizaji ambao wanafahamu utamaduni maalum wa muziki wana faida wazi juu ya hizo asiyeifahamu - haswa linapokuja suala la kuelewa miunganisho ya kihemko ya muziki.

Lakini matokeo yetu alionyesha kwamba mandharinyuma ya sauti ya wimbo pia ina jukumu muhimu sana katika jinsi inavyotambuliwa kihisia. Tazama, kwa mfano, tofauti ya Beethoven ya Victor Borge kwenye wimbo wa Furaha ya Kuzaliwa, ambayo yenyewe inahusishwa na furaha, lakini wakati background ya harmonic na mode inabadilika kipande kinapewa mood tofauti kabisa.

Kisha kuna kitu tunachokiita "ukali wa acoustic", ambayo pia inaonekana kuwa na jukumu muhimu katika mtazamo wa maelewano - hata katika tamaduni zote. Ukali huashiria ubora wa sauti unaotokea wakati sauti za muziki zinapokuwa karibu sana hivi kwamba sikio haliwezi kuzitatua kikamilifu. Hisia hii ya sauti isiyopendeza ndiyo ambayo Bernard Herrmann hutumia kwa ustadi sana katika eneo la kuoga lililotajwa hapo juu. kisaikolojia. Hali hii ya ukali wa akustisk ina sababu iliyobainishwa kibayolojia jinsi sikio la ndani linavyofanya kazi na mtazamo wake kuna uwezekano kuwa kawaida kwa wanadamu wote.

Kulingana na matokeo yetu, upatanisho wa nyimbo zenye ukali mwingi huchukuliwa kuwasilisha nguvu na utawala zaidi - hata wakati wasikilizaji hawajawahi kusikia muziki kama huo hapo awali. Sifa hii ina athari kuhusu jinsi muziki unavyochukuliwa kihisia, hasa wakati wasikilizaji hawana uhusiano wowote wa kimagharibi kati ya aina mahususi za muziki na miunganisho yao.

Kwa mfano, upatanishi wa kwaya ya Bach katika hali kuu ya wimbo rahisi hapa chini ulionekana kuwa unawasilisha furaha kwa washiriki wetu wa Uingereza pekee. Washiriki wetu wa Kalash na Kho hawakuona mtindo huu maalum kuwasilisha furaha kwa kiwango kikubwa kuliko maelewano mengine.

Uwiano wa sauti nzima hapa chini, kwa upande mwingine, ulionekana na wasikilizaji wote - wa magharibi na wasio wa magharibi sawa - kuwa wenye nguvu na kutawala kuhusiana na mitindo mingine. Nishati, katika muktadha huu, inarejelea jinsi muziki unavyoweza kuzingatiwa kuwa hai na "umeamka", wakati utawala unahusiana na jinsi muziki wenye nguvu na ushawishi unavyochukuliwa kuwa.

O Fortuna wa Carl Orff ni mfano mzuri wa kipande cha muziki chenye nguvu nyingi na kinachotawala kwa msikilizaji wa magharibi, wakati wimbo laini. wimbo na Johannes Brahms haitakuwa katika nafasi ya juu katika suala la utawala au nishati. Wakati huo huo, tulibaini kuwa hasira inahusiana vyema na viwango vya juu vya ukali katika vikundi vyote na kwa aina zote za kweli (kwa mfano, vichocheo vya Metal Heavy tulizotumia) au muziki wa bandia (kama vile upatanisho wa sauti nzima hapa chini) washiriki walionyeshwa.

Kwa hivyo, matokeo yetu yanaonyesha zote mbili na chords moja, pekee na na maelewano marefu kwamba upendeleo wa konsonanti na tofauti kuu-ya furaha, ndogo-ya kusikitisha inaonekana kutegemea kitamaduni. Matokeo haya yanashangaza kwa kuzingatia mapokeo yanayotolewa kutoka kizazi hadi kizazi katika nadharia na utafiti wa muziki. Nadharia ya muziki ya Kimagharibi imechukulia kwamba kwa sababu tunaona maelewano fulani kuwa ya kufurahisha au ya kufurahisha mtindo huu wa utambuzi lazima utawaliwe na sheria fulani ya asili ya ulimwengu, na mtazamo huu wa kufikiria huendelea hata katika usomi wa kisasa.

Hakika, mwananadharia na mtunzi mashuhuri wa muziki wa karne ya 18 Jean-Philippe Rameau alitetea kwamba chord kuu ni chord "kamili", wakati mwananadharia wa muziki wa baadaye na mkosoaji Heinrich Schenker alihitimisha kwamba kuu ni "asili" kinyume na "bandia" ndogo.

Lakini miaka of utafiti ushahidi sasa inaonyesha kwamba ni salama kudhani kwamba mahitimisho ya awali ya "asili" ya mtazamo wa maelewano yalikuwa mawazo yasiyo na habari, na imeshindwa hata kujaribu kuzingatia jinsi watu wasio wa magharibi wanavyoona muziki wa magharibi na maelewano.

Kama vile katika lugha tuna herufi zinazounda maneno na sentensi, vivyo hivyo katika muziki tuna modi. Hali ni msamiati wa wimbo fulani. Dhana moja potovu ni kwamba muziki unajumuisha tu hali kuu na ndogo, kwani hizi zimeenea sana katika muziki wa pop wa magharibi.

Katika muziki wa eneo ambalo tulifanya utafiti wetu, kuna idadi ya aina tofauti, za ziada ambazo hutoa anuwai ya vivuli na viwango vya mhemko, ambavyo maana yake inaweza kubadilika sio tu kwa vigezo kuu vya muziki kama vile tempo au sauti kubwa, lakini. pia na anuwai ya vigezo vya muziki wa ziada (mipangilio ya utendaji, utambulisho, umri na jinsia ya wanamuziki).

Kwa mfano, video ya marehemu Dk Lloyd Miller akicheza piano iliyotunzwa katika hali ya dastgah ya Kiajemi inaonyesha jinsi aina nyingine nyingi zinavyopatikana ili kuonyesha hisia. Mikataba kuu na ndogo ya modi ambayo tunazingatia kuwa imeanzishwa katika muziki wa toni wa kimagharibi ni uwezekano mmoja tu katika mfumo mahususi wa kitamaduni. Wao sio kawaida ya ulimwengu wote.

Kwa nini hii ni muhimu?

Utafiti una uwezo wa kufichua jinsi tunavyoishi na kuingiliana na muziki, na kile unachofanya kwetu na kwetu. Ni moja wapo ya mambo ambayo hufanya uzoefu wa mwanadamu kuwa kamili zaidi. Chochote isipokuwa kuwepo, wao ni kutekelezwa na si kwa hiari, na muziki, kwa namna fulani, ni iliyopo katika tamaduni zote za wanadamu. Kadiri tunavyochunguza muziki kote ulimwenguni na jinsi unavyoathiri watu, ndivyo tunavyojifunza zaidi kuhusu sisi kama viumbe na kile kinachotufanya. kujisikia.

Matokeo yetu hutoa maarifa, sio tu katika tofauti za kitamaduni zinazovutia kuhusu jinsi muziki unavyochukuliwa katika tamaduni zote, lakini pia jinsi tunavyoitikia muziki kutoka kwa tamaduni ambazo si zetu. Je, hatuwezi kuthamini uzuri wa wimbo kutoka kwa utamaduni tofauti, hata ikiwa hatujui maana ya maneno yake? Kuna vitu vingi vinavyotuunganisha kupitia muziki kuliko kututenganisha.

Linapokuja suala la mazoea ya muziki, kanuni za kitamaduni zinaweza kuonekana kuwa za kushangaza zikitazamwa kutoka kwa mtazamo wa mtu wa nje. Kwa mfano, tuliona mazishi ya Kalash ambapo kulikuwa na muziki mwingi wa kasi na dansi zenye nguvu sana. Msikilizaji wa kimagharibi anaweza kushangaa jinsi inavyowezekana kucheza kwa uchangamfu kama huu kwa muziki ambao ni wa haraka, mkali na wa sauti - kwenye mazishi.

Lakini wakati huo huo, mwangalizi wa Kalash anaweza kustaajabishwa na utulivu na utulivu wa mazishi ya magharibi: je, marehemu alikuwa mtu wa umuhimu mdogo sana kwamba hakuna dhabihu, mashairi ya heshima, nyimbo za sifa na muziki wa sauti kubwa na kucheza vilifanywa katika kumbukumbu zao? Tunapotathmini data iliyonaswa katika uwanja ulimwengu ulio mbali na wetu, tunafahamu zaidi jinsi muziki unavyounda hadithi za watu wanaouunda, na jinsi unavyoundwa na utamaduni wenyewe.

Baada ya kuwaaga wenyeji wetu wa Kalash na Kho, tulipanda lori, tukapita kwenye eneo hilo hatari. Lowari Pass kutoka Chitral hadi Dir, na kisha kusafiri hadi Islamabad na kwenda Ulaya. Na katika safari nzima, nilikuwa na maneno ya a Wimbo wa Khowari akilini mwangu: “Njia ya zamani, ninaichoma, ni joto kama mikono yangu. Katika ulimwengu mchanga, utanipata."

Kadiri tunavyojifunza zaidi kuhusu tofauti nyingi za muziki, ndivyo tunavyojifunza zaidi kujihusu.

Kuhusu Mwandishi

George Athanasopoulos, Mtafiti Mwenzake wa COFUND/Marie Curie Junior, Chuo Kikuu cha Durham na Imre Lahdelma, Mtafiti wa Postdoctoral, Chuo Kikuu cha Durham

Makala hii imechapishwa tena kutoka Mazungumzo chini ya leseni ya Creative Commons. Soma awali ya makala.